PRÀCTICA ESCÈNICA CONTEMPORÀNIA # LÍNIES D’INVESTIGACIÓ
– Pensament lateral, intuïció i pràctica creativa contemporània en recerca escènica performativa i composició dansística.
– Àrees sonores físiques i corporals, entenent la corporalitat en la seva dimensió més àmplia i orgànica.
– Narrativa concreta i narrativa abstracta.
– Materials tangibles en la recerca de sonoritats i moviments segons la seva natura, dimensió i composició.
– El moviment i la dansa, extensió de la imatge i el so, continuació de la imatge fixa.
– Performativitat i energia vibrant, adorable i divertida, a voltes perillosa i abismal.
– Atenció en l’estètica, l’humor, la resolució de problemes i la capacitat de conjugar nous patrons creatius.
– Estudi de viabilitat per a dos tipus de posada en escena, en teatres i en espais naturals per aconseguir imatges gegantines, suggeridores i potencialment senzilles.
Ballar! és exactament el que farem. De manera simple al principi, amb música, en silenci, improvisant, imaginant, jugant i descobrint allò que ens agrada fer. Ballarem tots junts, adults amb petits i viceversa, no es tracta d’acompanyar els infants a un taller. Ballarem seguint unes pautes de moviment i joc més senzilles per als/les petits/es (de 3 a 5 anys) i més complexes i salvatges per al grup dels nens/es a partir de 5 anys. Oxigenar-se, saltar, suar, gaudir, moure’s a poc a poc, fer-se gran, tou, vermell, eteri… tot alhora. Descobrir noms divertidíssims com els músculs isquiotibials, el deltoides o el gluti major i amb ells i molts més arribar a postures impossibles que no sabíem que podíem fer. Ballar és un gir de 360 º.
Més sobre Sònia Gómez a La Caldera
Dissabte 22 de novembre, a les 17h
Durada aproximada 90 min
Entrades 5€ / persona
Imprescindible roba còmoda, peus descalços i molta aigua.
Fotos: Joan Cortés#tomajazz.com
dansa#
percussió#
bombo#
materials industrials#
Pintura: Encarni Espallargas
Programa Set de Sons per Ester Plana a 3CAT.
Calidoscòpica, dansa i salut mental amb una altra llum
07/09/2025
https://www.3cat.cat/3cat/calidoscopica-dansa-i-salut-mental-amb-una-altra-llum/audio/1253422/
L’any 2004, i com a part d’un projecte artístic, Joan Morey es va tatuar «DECEPTION» a l’avantbraç esquerre. L’elecció d’aquesta paraula no va ser arbitrària: en anglès, el terme encarna una ambigüitat semàntica, múltiples capes interpretatives i un alt potencial de malentesos. Lluny de considerar-la una afirmació tancada, li va servir per assenyalar una de les condicions estructurals de l’art: el seu caràcter artificiós, ficcional i fins i tot enganyós, però, al mateix temps, la seva capacitat per vehicular formes complexes de veritat.
Al llarg d’aquests vint anys, aquella inscripció a la pell es pot llegir com l’inici simbòlic d’una trajectòria artística basada en l’ambigüitat, la pluralitat i l’obertura. Lluny de buscar formes definitives o un llenguatge unívoc, Joan Morey ha desenvolupat el seu treball des de posicions inestables i, en ocasions, contradictòries. En aquesta oscil·lació resideix precisament la seva potència: la capacitat d’allotjar altres veus, encarnar cossos aliens i canalitzar demandes —propies i col·lectives— que interpel·len críticament el present.
En aquest context s’inscriu la performance DOBLE ESDEVENIMENT (en procés des de 2004), concebuda no pas com una obra tancada, sinó més aviat com una màquina o un mecanisme de producció obert. El seu títol fa referència a la tècnica teatral del double event, que descriu la coexistència simultània de dos nivells perceptius en escena: d’una banda, l’esdeveniment ficcional; de l’altra, el reconeixement conscient del dispositiu escènic. Així, la proposta funciona com un sistema de transferència i desplaçament, una mena de joc de les cadires, amb testimonis i miralls que desafien la noció d’autoria i de presència unitària i en què cos, temps i mirada entren en fricció constant.
Amb la col·laboració especial de: Sílvia Arenas, Sònia Gómez i Ester Guntín.
Campament Alzines és un treball de cocreació comunitària que neix com a continuació de l’espectacle Calidoscòpica, dirigit a col·lectius que conviuen amb malalties de salut mental cròniques o temporals.
Després de la creació de Calidoscòpica, la coreògrafa Sònia Gómez i la intèrpret Encarni Espallargas han convidat diferents col·lectius de la ciutat a compartir els exercicis escènics emprats en el procés de recerca i muntatge de l’espectacle, en aquest cas les persones participants són usuàries del Centre d’Higiene Mental Les Corts.
Des de l’any 2004, Sònia Gómez posa en escena projectes que tenen en comú l’eix temàtic de la construcció identitària, però també el descobriment de certes impostures socials a través de l’art, i de les impostures de l’art a través del cos i la performance.
Tenim un descompte especial per a tu si vols gaudir d’aquest programa amb dos espectacles:
Calidoscòpica + Campament Alzines
2 x 1: Compra la teva entrada i convida a qui vulguis!
Aplica el codi AQUIDANSA2X1 en el resum de la compra, on posa Tens alguna promoció?
Enllaç a compra entrades::
https://tickets.oneboxtds.com/aquitaniateatre/select/2340475?viewCode=Vista_Principal
Calidoscòpica
C.Cívic Guinardó
7FEBRER 1930h
Barcelona Districte Cultural
Entrada Lliure
+info
| Obre aquest correu en una altra finestra |
 NOTA DE PREMSA 20/01/2025 La ballarina Sònia Gómez explora la relació entre l’art i les malalties mentals amb CalidoscòpicaLab Una quinzena de persones amb malaltia mental han experimentat amb el cos i la ment per crear un espectacle escènic que es podrà veure dissabte 25 de gener a Lo Pati El projecte dirigit per Gómez ha estat coordinat pel centre d’art Lo Pati, amb la col·laboració de la Fundació Astres Terres de l’Ebre  La ballarina Sònia Gómez L’any 2022, la ballarina, performer i directora d’escena Sònia Gómez (La Sénia, 1973) va iniciar un projecte amb Encarni Espallargas —diagnosticada amb trastorn bipolar i discapacitat visual— per experimentar amb el cos, la veu i la presència a escena. A través d’aquell procés reivindicatiu, personal i irònic, va sorgir Calidoscòpica, un espectacle performatiu, musical i de dansa que escenificava la trobada de dues dones. La peça girava al voltant de conceptes com les malalties mentals, la creativitat i el benestar, i subratllava la potencialitat artística que poden tenir les persones amb algun tipus de trastorn.  Taller CalidoscòpicaLab al centre d’Art Lo Pati Els darrers tres anys, Calidoscòpica s’ha representat en diversos teatres de Catalunya i ha tingut una derivada en forma de laboratori per compartir els exercicis escènics emprats en el procés de recerca, muntatge i creació de l’espectacle. Així va néixer CalidoscòpicaLab. Cos i malaltia mental, un taller d’arts vives dirigit a col·lectius que conviuen amb malalties mentals, siguin cròniques o temporals, amb l’objectiu de millorar la seva vida a través del cos, la veu i la presència escènica.“El taller ens ha permès descobrir el propi cos i les seves múltiples possibilitats amb eines senzilles que estimulen canvis físics per millorar el benestar i la percepció d’un mateix. També hem utilitzat la veu com a canal energètic, un altaveu expressiu i poderós vinculat a la respiració i la ment”, explica Sònia Gómez.  Taller CalidoscòpicaLab al centre d’Art Lo Pati El laboratori s’ha programat en dues ocasions a Barcelona, i des del novembre passat també s’ha organitzat al centre d’art Lo Pati d’Amposta, en col·laboració amb persones ateses per la Fundació Astres Terres de l’Ebre, una entitat sense ànim de lucre que treballa per millorar la qualitat de vida de les persones amb discapacitat intel·lectual o malaltia mental. El taller, de deu hores setmanals i quatre mesos de durada, ha implicat una quinzena de participants de diverses edats i amb casuístiques diverses.“Sovint, vivim amb el cos desconnectat de la ment i de les seves funcions bàsiques i vitals. Entre les persones que pateixen malalties mentals, aquest estancament crònic es viu amb silenci i resignació, un fet que perjudica la seva quotidianitat. La pràctica escènica que hem plantejat els ha permès activar el cos i les seves funcions vitals per assolir un espai d’autoconeixement destinat a la descoberta de les limitacions individuals i les seves potencialitats”, afegeix Gómez. Sònia Gómez i Encarni Espallargas Dissabte 25 de gener, a les 19.00 h, Lo Pati acollirà un programa doble. D’una banda, amb l’espectacle Calidoscòpica i, de l’altra, amb CalidoscòpicaLab, el muntatge de creació comunitària dirigit per la mateixa Sònia Gómez i fruit del treball amb els alumnes del taller. “Aquest tipus de projectes ens serveixen per trencar amb l’estigma social que encara recau sobre algunes persones que pateixen malalties mentals. Volem constatar que l’art pot servir per enriquir-nos i per sanar-nos, per anar més enllà dels prejudicis i promoure la inclusivitat”, explica Aida Boix, directora del centre d’art Lo Pati. El projecte forma part d’un dels eixos estratègics de treball de Lo Pati al voltant de la malaltia mental i que els darrers anys ja ha servit per establir col·laboracions amb institucions vinculades al sector com la Fundació Pere Mata i la Fundació Astres.FOTOGRAFIES |
| Premsa i comunicació: Oriol Gracià · comunicacio@lopati.cat · Tel. 616860758 Plaça Mar Chordà s/n · 43870 Amposta. |
Inauguració del Festival Musses amb la peça de llarg recorregut Ballarina de Sònia Gómez dialogant amb l’escultura de Béatrice Bizot a l’espai Castell del Cambrer / REUS
dijous 7 de novembre a les 19.00h. +info
De Beatrice Bizot en el taller de l’escultora al Serrallo de Tarragona.
Les Archipels i Sònia Gómez amb els Joves del Programa d’Impuls
En Paral·lel
Una proposta que permet una obertura a l’ús contemporani d’un vocabulari coreogràfic pertanyent als codis del folklore tradicional quebequès i català. També planteja reflexions sobre les llibertats individuals i col·lectives mitjançant la coordinació, l’abandonament i el deixament. Els gestos crus, arrelats i compromesos combinen amb el treball agut en els sons dels cossos dels intèrprets.
#obradordarrel #impulsdansadarrel #dansacontemporania #dansadarreltradicional #joves #procesrecerca
Coproducció: FIRA MEDITERRÀNIA DE MANRESA, L’ESPONA, MERCAT DE LES FLORS, GRANER – CENTRE DE CREACIÓ DE DANSA I ARTS VIVES DE BARCELONA, L’ESTRUCH – FÀBRICA DE CREACIÓ DE LES ARTS EN VIU DE SABADELL, INSTITUT RAMON LLULL, CONSEIL DES ARTS DE MONTRÉAL, CONSEIL DES ARTS ET DES LETTRES DU QUÉBEC, MAISON DE LA CULTURE CLAUDE-LÉVEILLÉE i CASAL CATALÀ DEL QUEBEC
Procedència Catalunya / Quebec
Fitxa artística
COREÒGRAFS
Philippe Meunier, Ian Yaworski i Sònia Gómez Vicente
INTÈRPRETS
Cia Archipels: Rachel Carignan, Sébastien Chalumeau, Andréa Nino i Olivier Rousseau
Programa Impuls: Xavier Gumà Saumell, Eduard Roca Bigorra, Pere Seda Padilla i Sònia Serra Vila
Divendres, 11 octubre 2024 13:15
Dissabte, 12 octubre 2024 13:15
Diumenge, 13 octubre 2024 17:45
EspaiTeatre Kursaal. Pati
Durada00:25
